Cym19

<img class=scaled src= alt= Kas Oosterhuis y su torre Landmar, Kaiserlautern width="{{{size}}}"> Kas Oosterhuis y su torre Landmar, Kaiserlautern

Ciencia y Música 2019

subtítulo: comprender, nombrar y poetizar el mundo actual

topoi

Desde el 2019 organizaremos la bibliografía de cym en base a topoi o temas de interés modulares que pueden ser tomados para su desarrollo teórico y marco conceptual para la creación de una obra o tp final. Ver topoi

intro

la noción de artista en occidente aun se arraiga en las fronteras de nociones románticas. Que a su vez provienen de la inspiración sacra y/o secular que le dieron origen. En este mito, el artista aun está enfrentado a Dios en el pico de una montaña, con su pelo al viento esperando el advenimiento de la idea iconoclasta que arriva a través del éter. Cada uno de estos términos no solo tiene aquí un uso alegórico sino que alude a circunstancias precisas de las cosmovisiones de mundos precedentes. Así la montaña es el límite de lo desconocido, o el universo agustiniano custodiado por ángeles, el éter la sustancia que anuda lo que hoy conocemos como vacío cuántico, y la idea o el advenimiento hoy conocidos como circuitos neuro-fisiológicos excitados por instintos básicos de supervivencia.

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la primera formalización

la historia de la composición musical es en cierta medida, la del desarrollo de un sistema de memoria que permitió la organización de expectativas y posibilidades de la experiencia sensual sónica. La retención de una memoria de corto-plazo que permite experienciar entidades musicales coherentes, la comparación con otros eventos del flujo musical, comparaciones conscientes o inconscientes de la experiencia musical previa guardada en la memoria a largo plazo, y la formación continua de expectativas de los eventos musicales futuros. Erik Christensen

Desde nuestra propia cosmovisión, el continuo temporal se ve disgregado en una correlación de formas y patrones de estructura. Nunca en otra época estos patrones abstractos pueden ser aplicados de igual modo en objetos matéricos, arquitectónicos, musicales o biológicos sin cambiar su morfogénesis.

Podriamos indicar un comienzo por el espacio de memoria que la música ha conquistado históricamente. La partitura. Esta llega a nosotros de dos modos diferenciados, el descriptivo, aquel que describe la cualidad del sonido (aunque sea rústicamente en las 4 dimensiones habituales) y uno prescriptivo, aquel que indica un campo de acción independientemente de cual sea la resultante. Uno más cerca del objeto y otro mas cerca del sujeto, esta misma pendulación que veremos existe entre las relaciones información-ruido-redundancia.

partituras prescriptivas

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Tablatura para guitarra renacentista, Francia, Guillaume de Morlaye (1510-1558)

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csound, archivos de score y orchestra

relaciones isomórficas

Relaciones isomórficas

númerica

Como vimos , desde la ciencia podemos asumir que la naturaleza fundamental de la materia puede ser considerada desde el punto de vista de la substancia (partículas, quanta) de modo tal que ésta sea conocida solamente a través de patrones de formas de onda subyacentes. Sin embargo en nuestro mundo sensible, a través de nuestros órganos de percepción recibimos a la materia en forma de patrones puros, o bien cómo estructuras geometrías de forma y proporción. Así, cuando muchas culturas antiguas eligieron examinar la realidad a través de metáforas de geometría y música se acercaron bastante al pensamiento de la ciencia actual. De algun modo la intuición prefigura a la razón.

Sobre la dualidad

Segun Pitágoras todo lo que existe puede ser explicado a partir del número. El número es , desde el punto de vista geométrico, una sucesión de puntos. Cada punto contiene en sí la noción de unidad, de mónada. A partir desta noción de unidad Pitágoras desarrollará una ontología a partir de la observación de los opuestos: la mónada tiene un límite en oposición a lo ilimitado, los números se presentan en cantidades pares o impares, etc. De este modo a partir de la observación de los opuestos podremos desarrollar un ejercicio de lógica negativa que compense las decisiones estéticas con otras de signo contrario.

Los elementos que contienen afinidades no precisan armonizarse entre sí, pero los que presentan diferencias sí precisarán una armonización o complementariedad. En otras palabras, la armonía de la unidad de los opuestos. Lo que se opone a sí mismo a esta idea binaria es el fenómeno de la transformación, siendo que estos dos elementos en música a la vez se podrán encontrar en los procedimientos de Repetición - Variación que yacen en toda construcción musical. Una pregunta guía a través de todo el TP será ¿Cuál es el contrario a esta decisión? ¿Que acción complementa o polariza la acción precedente?

Algunos binomios vistos en clase incluyen:

drum’n base [bajo-percusion]

melodía-armonía

canon

quodlibet

tensión-reposo

lírica- instrumental

soli-tutti

paralelismo (sintático, antitético)

protagonista-antagonista {{#related:tríada}}